Стратегии и инструменты продвижения музыкальных артистов в современных условиях российского рынка

Дата изготовления: июнь 2025 года. 

Учебное заведение: неизвестно.

Работа сделана на примере сотрудничества группы Green Apelsin с компанией BELIEVE DIGITAL.

Цель исследования заключается в комплексном анализе стратегий и инструментов продвижения музыкальных артистов в современных условиях российского рынка на примере сотрудничества группы Green Apelsin с компанией BELIEVE DIGITAL.

Для достижения поставленной цели определены следующие задачи исследования:

1. Изучить теоретические основы и современные подходы к продвижению артистов в музыкальной индустрии.

2. Проанализировать специфику российского музыкального рынка и его влияние на стратегии продвижения.

3. Исследовать механизмы формирования и развития бренда артиста в современных условиях.

ВВЕДЕНИЕ 3

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРОДВИЖЕНИЯ В МУЗЫКАЛЬНОМ ШОУ-БИЗНЕСЕ 6

1.1 Музыкальный исполнитель как объект продвижения 7

1.2 Разработка программы продвижения музыкального исполнителя 9

1.3 Инструменты продвижения музыкального исполнителя 11

ГЛАВА 2. АНАЛИЗ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ООО BELIEVE DIJITAL 14

2.1. Организационно-экономическая характеристика организации 14

2.2. Анализ деятельности по продвижению музыкальных исполнителей 15

2.3 Анализ имиджа музыкального исполнителя Green Apelsin 17

ГЛАВА 3. РАЗРАБОТКА ПРОГРАММЫ ПРОДВИЖЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНИТЕЛЯ GREEN APELSIN В РОССИЙСКОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ШОУ БИЗНЕСЕ 27

3.1 Разработка программы продвижения исполнителя 27

3.2 Оценка эффективности предложения 29

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 41

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ 44

1. Абрамов, С.В. Фанатские сообщества в цифровой музыкальной культуре / С.В. Абрамов // Социология искусства. – 2020. – № 2. – С. 56-63.

2. Алексеев, А. В. Цифровая трансформация музыкальной индустрии: вызовы и возможности для артистов. – М.: Инфра-М, 2021. – 210 с.

3. Андреев, М.В. Визуальная идентичность в музыкальной индустрии / М.В. Андреев // Культура и искусство. – 2019. – № 3. – С. 45-52.

4. Белова, Е.С. Брендинг в современной музыкальной культуре / Е.С. Белова. – М.: Искусство, 2020. – 234 с.

5. Богатырева, Е. А. Маркетинг в шоу-бизнесе: стратегии продвижения музыкальных проектов. – СПб.: Питер, 2022. – 320 с.

6. Борисова, Т.Н. Сарафанное радио в продвижении музыкальных проектов / Т.Н. Борисова // Маркетинговые коммуникации. – 2019. – № 4. – С. 78-84.

7. Васильев, И.П. Графический дизайн в музыкальной индустрии / И.П. Васильев // Дизайн и технологии. – 2018. – № 7. – С. 23-31.

8. Вебер, М. В. Роль цифровых дистрибьюторов в продвижении независимых артистов на современном музыкальном рынке. – Вестник Московского университета. Серия 10. Журналистика. – 2020. – № 4. – С. 112–125.

9. Волков, А.И. Социальные сети как инструмент взаимодействия артистов с аудиторией / А.И. Волков // Медиакоммуникации. – 2021. – № 3. – С. 45-52.

10. Гаврилова, М.П. Эксклюзивный контент в стратегии удержания аудитории / М.П. Гаврилова // Контент-маркетинг. – 2020. – № 7. – С. 23-29.

11. Григорьев, Д. А. Методология научных исследований: учебное пособие. – Новосибирск: НГУЭУ, 2023. – 180 с.

12. Григорьева, А.Н. Сценический образ как элемент музыкального бренда / А.Н. Григорьева // Музыкальное искусство и образование. – 2021. – № 2. – С. 67-74.

13. Данилов, С.К. Музыкальное видео как инструмент продвижения / С.К. Данилов. – СПб.: Медиа-Арт, 2019. – 189 с.

14. Джеймс, С. Музыкальный бизнес: от создания до дистрибуции. – М.: Эксмо, 2019. – 400 с.

15. Дмитриев, Р.К. Глобализация музыкального контента / Р.К. Дмитриев. – М.: Глобус, 2019. – 198 с.

16. Егоров, В. Н. Экономика музыкальной индустрии в цифровую эпоху. – М.: Высшая школа экономики, 2020. – 280 с.

17. Егорова, Л.С. Демография цифровой музыкальной аудитории / Л.С. Егорова // Статистика и социология. – 2021. – № 1. – С. 67-74.

18. Ефимова, Л.В. Цифровые технологии в музыкальном маркетинге / Л.В. Ефимова // Информационные технологии в культуре. – 2020. – № 4. – С. 112-119.

19. Жданов, И.В. Краудсорсинг в музыкальной индустрии / И.В. Жданов // Инновации в культуре. – 2020. – № 5. – С. 89-95.

20. Жуков, Д.А. Коммерциализация музыкального творчества / Д.А. Жуков // Экономика культуры. – 2019. – № 5. – С. 78-85.

21. Зайцев, П.А. Концертная деятельность современных музыкальных коллективов / П.А. Зайцев // Музыкальная жизнь. – 2019. – № 8. – С. 34-41.

22. Захаров, И. П. Стриминговые сервисы как ключевой фактор развития современного музыкального рынка. – Журнал "Музыкальная академия". – 2021. – № 1. – С. 89–102.

23. Иванов, К. Л. TikTok как инструмент вирусного маркетинга в шоу-бизнесе. – Медиаскоп. – 2022. – № 2. – С. 67–78.

24. Иванов, П.С. Ценообразование в музыкальной индустрии / П.С. Иванов. – М.: Экономика, 2020. – 156 с.

25. Иванова, К.Р. География музыкальных туров / К.Р. Иванова // Культурная география. – 2020. – № 3. – С. 112-118.

26. Капустина, О. В. Цифровые технологии в музыкальном маркетинге: новые возможности и угрозы. – М.: Юрайт, 2021. – 250 с.

27. Ковалев, П. С. Менеджмент в шоу-бизнесе: практическое руководство. – М.: КноРус, 2022. – 350 с.

28. Козлов, Д.М. Адаптация студийных записей для живого исполнения / Д.М. Козлов // Звукорежиссура. – 2021. – № 2. – С. 45-51.

29. Козлова, Н.Р. Стратегии дистрибуции музыкального контента / Н.Р. Козлова // Медиаиндустрия. – 2021. – № 1. – С. 34-41.

30. Кузнецов, А. В. Эволюция роли звукозаписывающих лейблов в цифровую эпоху. – Вестник Российского экономического университета им. Г. В. Плеханова. – 2019. – № 3. – С. 130–141.

31. Лазарев, В.Н. Сценическое мастерство музыкантов / В.Н. Лазарев. – СПб.: Искусство, 2020. – 167 с.

32. Лебедев, А.В. Фанатские сообщества в цифровую эпоху / А.В. Лебедев // Социология культуры. – 2020. – № 3. – С. 89-96.

33. Лебедев, И. В. Арт-менеджмент: основы и практика. – М.: Проспект, 2023. – 290 с.

34. Макаров, С. А. Цифровые платформы и агрегаторы контента: новая модель дистрибуции в музыкальной индустрии. – Журнал "Информационные технологии в культуре и искусстве". – 2020. – № 4. – С. 45–56.

35. Михайлова, А.В. Взаимодействие артистов и аудитории на концертах / А.В. Михайлова // Сценическое искусство. – 2019. – № 6. – С. 78-84.

36. Новиков, Д. А. Взаимодействие с аудиторией в социальных сетях как инструмент продвижения артиста. – Социальные и гуманитарные науки: теория и практика. – 2021. – № 1. – С. 90–100.

37. Новиков, С.П. Экономика концертной деятельности / С.П. Новиков // Экономика культуры. – 2020. – № 4. – С. 56-62.

38. Орлова, Е.И. Логистика гастрольных туров / Е.И. Орлова // Менеджмент в культуре. – 2021. – № 1. – С. 23-30.

39. Павлов, Г.К. Влияние живых выступлений на имидж музыкальных групп / Г.К. Павлов // Имиджелогия. – 2020. – № 7. – С. 89-96.

40. Петров, Г. В. Современные стратегии продвижения музыкального контента. – М.: Academia, 2022. – 310 с.

41. Романов, Е. А. Плейлисты стриминговых сервисов как фактор успеха музыкального релиза. – Музыкальный мир. – 2021. – № 3. – С. 78–88.

42. Смирнова, Л. М. Контент-маркетинг в музыкальной индустрии: создание и продвижение. – Маркетинг и маркетинговые исследования. – 2020.

43. Mediascope.net [Электронный ресурс] URL: https://mediascope.net/services/media/media-audience/press/information/reports/ дата обращения: 02.06.2025)

44. Very dynamic Q1 driven by Believe’s attractivity to artists and labels demonstrating Believe’s strong digital platform model [Электронный ресурс] URL: https://www.believe.com/newsroom/believe-dynamic-q1-2022-results (дата обращения: 02.06.2025)

45. VK Музыка рассказывает, кого слушали в 2023 году: в топ вошли MACAN, INSTASAMKA, Miyagi & Эндшпиль и другие артисты [Электронный ресурс] URL: https://vk.com/press/music-2023?ysclid=mbfb0xposu372083478 (дата обращения: 02.06.2025)

46. Андреев, М.В. Визуальная идентичность в музыкальной индустрии / М.В. Андреев // Культура и искусство. – 2019. – № 3. – С. 45-52.

47. Белова, Е.С. Брендинг в современной музыкальной культуре / Е.С. Белова. – М.: Искусство, 2020. – 234 с.

48. Васильев, И.П. Графический дизайн в музыкальной индустрии / И.П. Васильев // Дизайн и технологии. – 2018. – № 7. – С. 23-31.

49. Григорьева, А.Н. Сценический образ как элемент музыкального бренда / А.Н. Григорьева // Музыкальное искусство и образование. – 2021. – № 2. – С. 67-74.

50. Данилов, С.К. Музыкальное видео как инструмент продвижения / С.К. Данилов. – СПб.: Медиа-Арт, 2019. – 189 с.

51. Ефимова, Л.В. Цифровые технологии в музыкальном маркетинге / Л.В. Ефимова // Информационные технологии в культуре. – 2020. – № 4. – С. 112-119.

52. Жуков, Д.А. Коммерциализация музыкального творчества / Д.А. Жуков // Экономика культуры. – 2019. – № 5. – С. 78-85.

53. Иванов, П.С. Ценообразование в музыкальной индустрии / П.С. Иванов. – М.: Экономика, 2020. – 156 с.

54. Козлова, Н.Р. Стратегии дистрибуции музыкального контента / Н.Р. Козлова // Медиаиндустрия. – 2021. – № 1. – С. 34-41.

55. Лебедев, А.В. Фанатские сообщества в цифровую эпоху / А.В. Лебедев // Социология культуры. – 2020. – № 3. – С. 89-96.

56. Абрамов, С.В. Фанатские сообщества в цифровой музыкальной культуре / С.В. Абрамов // Социология искусства. – 2020. – № 2. – С. 56-63.

57. Борисова, Т.Н. Сарафанное радио в продвижении музыкальных проектов / Т.Н. Борисова // Маркетинговые коммуникации. – 2019. – № 4. – С. 78-84.

58. Волков, А.И. Социальные сети как инструмент взаимодействия артистов с аудиторией / А.И. Волков // Медиакоммуникации. – 2021. – № 3. – С. 45-52.

59. Гаврилова, М.П. Эксклюзивный контент в стратегии удержания аудитории / М.П. Гаврилова // Контент-маркетинг. – 2020. – № 7. – С. 23-29.

60. Дмитриев, Р.К. Глобализация музыкального контента / Р.К. Дмитриев. – М.: Глобус, 2019. – 198 с.

61. Егорова, Л.С. Демография цифровой музыкальной аудитории / Л.С. Егорова // Статистика и социология. – 2021. – № 1. – С. 67-74.

62. Жданов, И.В. Краудсорсинг в музыкальной индустрии / И.В. Жданов // Инновации в культуре. – 2020. – № 5. – С. 89-95.

63. Зайцев, П.А. Концертная деятельность современных музыкальных коллективов / П.А. Зайцев // Музыкальная жизнь. – 2019. – № 8. – С. 34-41.

64. Иванова, К.Р. География музыкальных туров / К.Р. Иванова // Культурная география. – 2020. – № 3. – С. 112-118.

65. Козлов, Д.М. Адаптация студийных записей для живого исполнения / Д.М. Козлов // Звукорежиссура. – 2021. – № 2. – С. 45-51.

66. Лазарев, В.Н. Сценическое мастерство музыкантов / В.Н. Лазарев. – СПб.: Искусство, 2020. – 167 с.

67. Михайлова, А.В. Взаимодействие артистов и аудитории на концертах / А.В. Михайлова // Сценическое искусство. – 2019. – № 6. – С. 78-84.

68. Новиков, С.П. Экономика концертной деятельности / С.П. Новиков // Экономика культуры. – 2020. – № 4. – С. 56-62.

69. Орлова, Е.И. Логистика гастрольных туров / Е.И. Орлова // Менеджмент в культуре. – 2021. – № 1. – С. 23-30.

70. Павлов, Г.К. Влияние живых выступлений на имидж музыкальных групп / Г.К. Павлов // Имиджелогия. – 2020. – № 7. – С. 89-96.