Введение
Учёные на основе археологических и этнографических исследований установили, что музыка появилась ещё в первобытном обществе.
Джаз – это форма музыкального искусства, возникшая в США в начале 20 века в результате синтеза африканской и европейской культур и впоследствии получившая распространение. История джаза необычна, динамична и полна удивительных событий, повлиявших на мировой музыкальный процесс.
Джаз – удивительная музыка, живая, постоянно развивающаяся и вбирающая в себя ритмический гений Африки, сокровища тысячелетнего искусства игры на барабанах, ритуалов и ритуальных песнопений и хоровое и сольное пение из баптистской, протестантской церквей – противоположное слилось и подарило миру удивительное искусство.
В Нью-Йорке джазовый скрипач Пол Уайтмен в 1920 году сформировал большой оркестр и к джазовой музыке подошёл по-особенному. Он явился зачинателем нового стиля, который сам же назвал «симфоджазом». Именно Уайтмен заказал Джорджу Гершвину знаменитую «Рапсодию в стиле блюз» - произведение совершившее революцию в музыкальном мире.
Каждый человек наделён от природы особым даром – голосом. Посредством голоса человек общается с окружающим миром, выражает своё отношение к различным явлениям жизни. Музыка выполняет в жизни свою особую задачу – способствует художественному познанию мира и поэтому она занимает такое весомое место в системе образования.
Развитие джаза связано с появлением больших джазовых оркестров, которые могли исполнять разные танцевальные мелодии. Они практиковали совершенно новый стиль, в котором были чётко заметны отклонения от ритмического рисунка, а яркая сольная импровизация накладывалась на сложный аккомпанемент. Этот вид оркестровой джазовой музыки называли свингом. Самыми популярными в середине двадцатых и тридцатых пользовались джазовые оркестры под управлением Дюка Эллингтона, Флетчера Хендерсона, Глена Миллера, Бенни Гудмана и графа Бэйси.
За пределами США джаз начал распространяться вскоре после его появления: первой легендой европейского джаза считается гитарист Джанго Рейнхардт, который был известен уже в 30-е годы прошлого века. Вскоре джаз стал популярным во всём мире, и сегодня в каждом крупном городе есть свои талантливые музыканты, местные джаз-клубы и знающие поклонники. Джаз нашёл свое место в образовательных учреждениях, а в последнее время появились учреждения, посвящённые джазу, такие как «Джаз в Линкольн-центре», Джазовый институт Телониуса Монка и некоммерческая организация SFJAZZ. Задача – поощрять развитие этого вида искусства и делать все возможное, чтобы джаз продолжал процветать в 21 веке.
Список использованной литературы:
1. Алиев, Ю. Б. Настольная книга учителя музыки[Текст] : учеб. пособие / Е. В. Алиев. - М.: ВЛАДОС, 2015. 2014.-124 с.
2. Асафьев, Б.В. Двойственность музыкальной формы и восприятие музыки [Текст] : учеб. пособие / Б.В. Асафьев. -М.: Музыка,2014. -185 с.
3. Барбан, Е.В. Джазовые опыты/ Е.В. Барбан. - СПб. : Композитор, 2014. – 336 с.
4. Барбан, Е.В. Черная музыка – белая свобода. Музыка и восприятие нового джаза / Е.В. Барбан. - СПб: Композитор, 2014. -124 с.
5. Баттерфилд, М. В. Почему джазовые музыканты размахивают восьмыми нотами? Свинг. Йельский университет. https://ru.qaz.wiki/wiki/Swing_(jazz_performance_style).
6. Браславский, Д.Г. Методические рекомендации музыкантам по овладению джазовой ритмикой [Текст]: учеб. пособие / Д.Г. Браславский - СПб: Композитор, 2016. -327 с.
7. Брюсова, Н.Я Формирование восприятия искусства через музыку [Текст] : учеб. пособие / Н.Я. Брюсова - М.: Музыка, 2014. -112 с.
8. Джексон, П. Комбинация ритмов. // Журнал исследований чёрной музыки № 15 (2): С.205–207.
9. Колльер, Дж.Л. Генезис джаза. / Дж.Л. М. Колльер.- М.: Радуга, 1984.-128с . - М.: Музыка, 1994. -243 с.
10. Коровкин, В. В. Другой взгляд на джаз /В.В. Коровкин- СПб: Композитор, 2015. -107 с.
11. Мошкова, К. В. Формирование и совершенствование ритмического чувства[Текст] : учеб. пособие / К. В. Мошкова. — М : Лань, Планета музыки, 2018.197с.
12. Флойд, С.А. Кольцевой крик. Литературоведение, исторические исследования и расследование чёрной музыки. // Журнал исследований чёрной музыки № 11 (2): С.265–268.