Латиноамериканская программа бальных танцев представляет смесь наследий индейской, африканской и испанской культур, выражающаяся в эмоционально захватывающих движениях танцоров. Возникновение латиноамериканских танцев датируется XVI веком, когда испано-португальские воины захватили страны Южной Африки, переместив пленных в страны Южной Америки, а именно в Бразилию.
Программу Латиноамериканской программы танцев или танцев Латина (Latin) составляют 5 основных танцев, такие как: самба (Samba), ча-ча-ча (Cha-Cha-Cha), румба (Rumba), пасодобль (Paso Doble) и джайв (Jive). [1]
1. Самба
Характерными признаками самбы можно назвать ритмичное, быстрое, подвижное движение. Музыкальный размер составляет 2/4 или 4/4.
Тактов в минуту: 50-52.Акцент делается на 1 и 2 (1 сильнее) удар.
История самбы уходит в глубину веков и является насыщенной интересными фактами. Все началось со слияния африканских танцев с португальскими и испанскими плясками, которые были привезены из Европы. Стоит отметить, что очень удивительно то, что слияние вообще состоялось, ведь такие африканские танцы, как Catarete, Batuque и Embolada были очень специфическими, колоритными и предполагали весьма интимные движения. А короли относились к таким танцам с предосудительностью, а вскоре начали их запрещать. Но, несмотря на такие преткновения на пути развития, самба обрела любовь обширного круга и стала невероятно любимой. Нельзя не сказать, что повышенное внимание к танцу появилось в Европе в 50-е годы, когда на него обратила свое внимание принцесса Маргарет, которая была на тот момент уже довольно значимой фигурой в Британском обществе. Вскоре самба была стандартизирована и ее начали исполнять на различных международных соревнованиях и конкурсах.
Особенности танцев европейской программы
Европейская программа бальных танцев включает в себя 5 танцев различного темпа:
1.Венский вальс (58-60 тактов в минуту).
2.Медленный вальс (28-30 тактов в минуту).
3.Танго (31-33 тактов в минуту).
4.Фокстрот (28-30 тактов в минуту).
5.Квикстеп (быстрый фокстрот) (50-52 тактов в минуту).[1]
Каждый из этих танцев различаются между собой темпом, скоростью, фигурами, настроением, но при этом, их многое объединяет. Для их исполнения требуется пара мужчины и женщины, которая двигается в положении лицом «друг к другу» (так называемая, «закрытая танцевальная позиция»). Они объединяются тем, что пары в них продвигаются по кругу против часовой стрелки. Также есть и жесткие требования к одежде: дамы должны быть одеты в бальные платья, соответствующие требованиям, кавалеры – во фраки с бабочкой или галстуком. Разрешается танцевать в смокинге или жилетке. Костюмы должны отличаться от повседневных одежд. Особенность покроя костюма партнера состоит в том, что, когда руки поднимаются в стороны, плечи костюма должны оставаться ровными
Медленный вальс – бальный танец европейской программы. Танцуется на 3/4. Как правило, на каждый такт приходится три шага. При движении вперёд первый шаг в наибольшей степени определяет длину перемещения за данный такт, второй – угол поворота, третий – вспомогательный, смена свободной ноги, то есть перенос центра тяжести тела.
Список используемой литературы
1. Барышникова Т. Азбука хореографии. М.: Айрис-пресс, 2000. 266 с.
2. Гиршон А. Танцевальная импровизация. М.: Альманах, 2014. 96 с
3. Есаулов И.Г. Устойчивость и координация в хореографии: учебное пособие, СПб.: Лань, Планета музыки, 2017. 160 с.
4. Теория, методика и практика современной хореографии. Учебно- методический комплекс дисциплины. Кемерово: КемГУКИ, 2014. 96 с.
5. Шульгина, А. Н. Бальные танцы с конца XIX века до наших дней / А.Н. Шульгина. - М.: ГИТИС, 2012. 304 c
6. Эндрюс, Тед Магия танца / Тед Эндрюс. - Москва: Высшая школа, 2015. 256 c.