Описание
Введение. Обзор литературы
В истории европейской культуры пейзажный жанр почти во все времена занимал значительное место. Как писал Эжен Делакруа: «Живопись – это сама жизнь. В ней природа предстает перед душой без посредников, без покровов, без условностей. Поэзия неосязаема. Музыка неосязаема. Скульптура условна. Но живопись, особенно в пейзаже, это что-то реальное» .
Изучение романтического искусства невозможно без обращения к проблеме пейзажа. На первый взгляд может показаться, что это – самый простой для понимания жанр, потому что красота природы, достоверное изображение окружающего мира понятно каждому человеку. Однако пейзаж не всегда может являться картиной о природе. Он может быть насыщен символами, изображать что-то более глубокое и личное, быть проекцией наших переживаний.
В XIX в. пейзажная живопись получила наибольшее развитие. Ее подлинным реформатором считают Дж. Констебла. Свежесть его работ произвела огромное впечатление на французских художников в парижском Салоне 1824 г.
Влияние Констебля простиралось за пределы непосредственно его сферы. Например, во Франции его работы сыграли ключевую роль в развитии барбизонской школы. Они придерживались принципа наблюдения, черпая вдохновение из техник и тем английского мастера.
В России искусство романтизма представлено в творчестве многих художников. Повышенный интерес к личности человека вызвал внимание к жанру портрета, в частности – автопортрета. Эти произведения становились чем-то вроде личного дневника, отражающего различные состояния души и этапы жизни.